கலைக்கூடங்களை எவ்வாறு தொடர்புகொள்வது மற்றும் பிரதிநிதித்துவத்தைப் பெறுவது

கிரியேட்டிவ் காமன்ஸில் இருந்து, .

உங்கள் கலையை கேலரியில் காட்ட விரும்புகிறீர்களா, ஆனால் எங்கிருந்து தொடங்குவது என்று சில யோசனைகள் இல்லையா? கேலரியில் நுழைவது போதுமான சரக்குகளை வைத்திருப்பதை விட அதிகம், மேலும் அறிவுள்ள வழிகாட்டி இல்லாமல், செயல்முறைக்கு செல்ல கடினமாக இருக்கும்.

கலை வணிக நிபுணரும் ஆலோசகருமான Christa Cloutier உங்களுக்குத் தேவையான வழிகாட்டி. ஓவியர், கேலரிஸ்ட் மற்றும் நுண்கலை மதிப்பீட்டாளர் உள்ளிட்ட பல தலைப்புகளைக் கொண்ட இந்த திறமையான நபர், கலைஞர்களின் படைப்புகளை உலகம் முழுவதும் உள்ள கலைக்கூடங்களுக்கு விற்றுள்ளார்.

இப்போது சக கலைஞர்கள் வெற்றிபெறவும், செழிப்பான வணிகங்களை உருவாக்கவும் அவர் தனது நேரத்தை செலவிடுகிறார். ஆர்ட் கேலரியை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவது எப்படி என்பது குறித்த அனுபவத்தைப் பகிர்ந்து கொள்ளுமாறு கிறிஸ்டாவிடம் கேட்டோம்.

செயல்முறையைத் தொடங்கும் முன்...

உங்கள் கலையை விற்க கலைக்கூடங்கள் எல்லாம் தேவையில்லை என்பதை நினைவில் கொள்வது முதல் படி. இன்னும் பல வாய்ப்புகள் உள்ளன, எனவே கேலரியில் காண்பிக்க வேண்டாம்.

நீங்கள் விரும்பும் கேலரியில் நுழைவது நீண்ட கால இலக்காக இருக்கலாம். எனவே பொறுமையாக இருங்கள் மற்றும் இறுதி முடிவை மனதில் கொண்டு உங்கள் வாழ்க்கையையும் உங்கள் பார்வையாளர்களையும் உருவாக்குங்கள்.

ஆர்ட் கேலரி பிரதிநிதித்துவத்திற்கான கிறிஸ்டாவின் வழிகாட்டி:

1. உங்கள் பணி மற்றும் இலக்குகளுடன் பொருந்தக்கூடிய கேலரியைக் கண்டறியவும்

ஒரு கலைஞன் செய்ய வேண்டிய முதல் விஷயம் ஆராய்வது. ஒரு கேலரி கலையை விற்பதால் அவர்கள் உங்கள் கலையை விற்க வேண்டும் என்று அர்த்தமல்ல. கேலரியில் உள்ள உறவுகள் திருமணம் போன்றது - இது ஒரு கூட்டாண்மை - அது இரு தரப்பினருக்கும் வேலை செய்ய வேண்டும்.

கேலரி உரிமையாளர்கள், ஒரு விதியாக, படைப்பாற்றல் மிக்கவர்கள், மேலும் அவர்கள் தங்கள் சொந்த அழகியல், ஆர்வங்கள் மற்றும் கவனம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளனர். உங்கள் ஆராய்ச்சியை மேற்கொள்வது என்பது உங்கள் கலை மற்றும் தொழில் இலக்குகளுக்கு எந்த கேலரிகள் சிறந்தவை என்பதைக் கண்டுபிடிப்பதாகும்.

2. இந்த கேலரியுடன் உறவை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்

நீங்கள் காட்சிப்படுத்த விரும்பும் கேலரியுடன் உறவை உருவாக்குவது முக்கியம். இதன் பொருள் அவர்களின் அஞ்சல் பட்டியலில் பதிவுசெய்தல், அவர்களின் நிகழ்வுகளில் கலந்துகொள்வது மற்றும் அவர்களுக்கு என்ன தேவை, நீங்கள் என்ன கொடுக்க முடியும் என்பதைக் கண்டறிதல்.

கேலரி நிகழ்வுகளில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை தோன்றவும், வணிக அட்டைகளை எடுத்துச் செல்லவும், நீங்கள் அங்கு இருக்கும்போது குறைந்தபட்சம் மூன்று உரையாடல்களை மேற்கொள்ளவும் பரிந்துரைக்கிறேன். எந்தவொரு உறவைப் போலவே, அதற்கும் நேரம் எடுக்கும் என்பதை புரிந்து கொள்ளுங்கள். விதி உங்களுக்கு என்ன கொண்டு வந்தாலும் திறந்திருங்கள்.

அங்குள்ள அனைவரையும் உங்கள் சிறந்த வாடிக்கையாளர்களாக கருதுவது மிகவும் முக்கியம். கேலரி உரிமையாளரின் சிறந்த நண்பராக இருக்கலாம் அல்லது கேலரி உரிமையாளராக யார் இருக்கலாம் என்று உங்களுக்குத் தெரியாது. மக்களைத் தீர்ப்பதன் மூலம் அல்லது நிராகரிப்பதன் மூலம், நீங்கள் உறவுகளின் பார்வையை இழக்கிறீர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களை உருவாக்குகிறீர்கள்.

முடிவெடுப்பவர்கள் எல்லா நேரத்திலும் சுத்தியலுக்கு ஆளாகிறார்கள், எனவே கேலரி பழங்குடியினரின் ஒரு பகுதியாக இருப்பதால், முடிவெடுக்கும் துறையில் உள்ளவர்களை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள முடியும். ஒரு புதிய கலைஞரை கேலரி உரிமையாளராக நான் கருதியபோது, ​​நான் பணிபுரியும் மற்றொரு கலைஞரோ அல்லது எனது வாடிக்கையாளர்களில் ஒருவரோ அவருடைய வேலையைப் பற்றி என்னிடம் கூறுவது எப்போதுமே.

3. உங்கள் கலையைப் பற்றி பேச கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

உங்கள் வேலையைப் பற்றி பேசுவது முக்கியம். இதைச் செய்வதற்கான சிறந்த வழி, உங்கள் வேலை ஏதோவொன்றைப் பற்றியதா என்பதை உறுதிப்படுத்துவதுதான். உங்கள் வேலை சுய வெளிப்பாடு அல்லது தனிப்பட்ட உணர்வுகளைப் பற்றியதாக இருந்தால், ஆழமாக தோண்டி எடுக்கவும். உங்கள் கலைஞரின் அறிக்கையை எழுதுவது உங்கள் யோசனைகளை உருவாக்கவும் அவற்றை வார்த்தைகளாக மாற்றவும் உதவும். கலைஞரின் அறிக்கையிலும் உரையாடல்களிலும் உங்கள் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துவது முக்கியம்.

ஒரு நாள் நான் கலைஞரை ஒரு கலெக்டரிடம் அறிமுகப்படுத்தினேன், அவர் அவருடைய பணி என்ன என்று கேட்டார். "நான் அக்ரிலிக்ஸில் வேலை செய்தேன், ஆனால் இப்போது நான் எண்ணெய்களில் வேலை செய்கிறேன்" என்று அவர் முணுமுணுத்தார். சொல்லப்போனால், அவன் சொன்னது அவ்வளவுதான் என்பதால் அவள் புண்பட்டாள். இந்த உரையாடல் எங்கும் இல்லை.

பல கலைஞர்கள் "எனது வேலையைப் பற்றி பேச விரும்பவில்லை" அல்லது "எனது வேலை தன்னை விளக்குகிறது" என்று கூறுகிறார்கள் ஆனால் அது உண்மையல்ல. உங்கள் வேலை தனக்குத்தானே பேசுவதில்லை. அதற்குள் நுழைய மக்களுக்கு வாய்ப்பளிக்க வேண்டும். கலையை விற்க சிறந்த வழி, அதற்கான கதையை உருவாக்குவதுதான். கதை தொழில்நுட்பமாகவோ, உணர்ச்சிகரமானதாகவோ, உத்வேகமாகவோ, வரலாற்று ரீதியாகவோ, கதையாகவோ அல்லது அரசியலாகவோ இருக்கலாம்.

பல காட்சியகங்கள் ஸ்டுடியோக்களைப் பார்வையிடவில்லை என்றாலும், உங்கள் கலையைப் பற்றி பேசுவதற்கு நீங்கள் தயாராக இருக்க வேண்டும். உங்கள் உணவோடு சேர்த்து 20 நிமிட விளக்கக்காட்சியைத் தயார் செய்து கொள்ளுங்கள். நீங்கள் என்ன சொல்ல வேண்டும், எதைக் காட்ட வேண்டும், நுழைவு வரிசை, உங்கள் விலைகள் மற்றும் ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் செல்லும் கதைகள் ஆகியவற்றை நீங்கள் சரியாக அறிந்து கொள்ள வேண்டும்.

4. உங்கள் பார்வையாளர்கள் உங்களுடன் இருப்பார்கள் என்று எதிர்பார்க்கலாம்

கேலரிக்கு கொண்டு வர உங்கள் சொந்த பார்வையாளர்கள் இருப்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். குறிப்பாக ஆன்லைன் கருவிகள் அல்லது நிகழ்வுகளில் இதை நீங்களே உருவாக்கிக்கொள்ளலாம். அஞ்சல் பட்டியல்கள் மற்றும் சந்தாதாரர்களை உருவாக்கி, உங்கள் பணியில் ஆர்வம் காட்டும் நபர்களைப் பின்தொடரவும். ஒரு கலைஞன் எப்போதும் தனது சொந்த பார்வையாளர்களை உருவாக்க வேண்டும் மற்றும் பார்வையாளர்களை கட்டுப்படுத்த முடியும்.

நீங்கள் கேலரியை மக்களால் நிரப்ப வேண்டும். உங்கள் நிகழ்வுகளை விளம்பரப்படுத்தவும், உங்கள் வேலையை அவர்கள் எங்கு காணலாம் என்று மக்களுக்குச் சொல்லவும், கேலரியைப் போலவே நீங்கள் கடினமாக உழைக்க வேண்டும். இது ஒரு கூட்டாண்மை, மேலும் இருவருமே சமமாக கடினமாக உழைத்து மக்களை வெல்வதே சிறந்த கூட்டாண்மை.

பட காப்பக குறிப்பு: கிறிஸ்டா க்ளூட்டியரின் இலவச மின் புத்தகத்தில் இதைப் பற்றி மேலும் படிக்கலாம். பணிபுரியும் கலைஞர்களின் 10 தெய்வீக ரகசியங்கள். பதிவிறக்க Tamil .

5. உங்கள் கடிதத்தைச் சமர்ப்பிப்பதற்கான வழிமுறைகளைப் பின்பற்றவும்

நீங்கள் உறவை ஏற்படுத்தியவுடன், கேலரியின் சமர்ப்பிப்பு வழிகாட்டுதல்கள் என்ன என்பதைக் கண்டறியவும். இங்குதான் நீங்கள் விதிகளை மீற விரும்பவில்லை. நாங்கள் கலைஞர்கள் எப்போதும் விதிகளை மீறுகிறோம் என்பது எனக்குத் தெரியும், ஆனால் சமர்ப்பிப்பு விதிகளை நாங்கள் மீறுவதில்லை. உங்கள் சமர்ப்பிப்புப் பொருட்களைப் பொறுத்தவரை, உங்களிடம் நல்ல, நம்பகமானவை இருப்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

படைப்பின் தலைப்பு மற்றும் பரிமாணங்களுடன் உயர்தர செதுக்கப்பட்ட படங்களை வைத்திருங்கள். ஆன்லைன் போர்ட்ஃபோலியோ மற்றும் காகித நகலை வைத்திருப்பது நல்லது, எனவே நீங்கள் எதற்கும் தயாராக இருக்கிறீர்கள். இது சமர்ப்பிப்புக் கொள்கையைப் பொறுத்தது, ஆனால் நீங்கள் கேலரிகளை மெருகூட்டத் தொடங்கும் போது பயோ, ரெஸ்யூம் மற்றும் கலைஞர் அறிக்கையைத் தயாராக வைத்திருப்பது நல்லது. உங்களுக்கான சொந்த இணையதளத்தையும் வைத்திருக்க வேண்டும். இது எதிர்பார்க்கப்படுகிறது மற்றும் உங்கள் தொழில்முறையின் அடையாளம்.

6. கமிஷன் கட்டமைப்பைப் புரிந்துகொள்வது

கலைஞர்கள் கேலரிக்கு 40 முதல் 60% கொடுக்க வேண்டும் என்று என்னிடம் அடிக்கடி புகார் கூறுவார்கள். இதைப் பார்ப்பது உண்மையில் தவறான வழி என்று நான் நினைக்கிறேன். அவர்கள் உங்களிடமிருந்து எதையும் எடுக்க மாட்டார்கள், அவர்கள் உங்களுக்கு வாடிக்கையாளர்களைக் கொண்டு வருகிறார்கள், எனவே கமிஷன்களை செலுத்துவதில் மகிழ்ச்சியாக இருங்கள். இருப்பினும், அவர்கள் அதிக சதவீதத்தை வசூலித்தால், அவர்கள் அதை சம்பாதித்து, அதற்கு ஈடாக இன்னும் அதிகமாக கொடுக்கிறார்கள் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ள வேண்டும்.

ஒப்பந்தப் பேச்சுவார்த்தைகளில் மக்கள் தொடர்புகள் மற்றும் சந்தைப்படுத்தல் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் கேலரி உங்களுக்காக என்ன செய்யப் போகிறது என்பதைக் குறிப்பிடவும். அவர்கள் பாதியைப் பெற்றால், அவர்கள் அதற்குத் தகுதியானவர்களா என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ள வேண்டும். உங்கள் கலை சரியான நபர்களுக்கு வழங்கப்படுவதை உறுதிசெய்ய அவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதை நீங்கள் அறிய விரும்புகிறீர்கள். ஆனால் அதே நேரத்தில், நீங்கள் உங்கள் பங்கை செய்ய வேண்டும்.

7. தோல்வி நிரந்தரம் இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

நீங்கள் கேலரிக்குள் வரவில்லை என்றால், இந்த முறை நீங்கள் வெற்றிபெறவில்லை என்று அர்த்தம் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். விக் முனிஸ் கலை உலகில் நம்பமுடியாத வெற்றியைப் பெற்ற ஒரு கலைஞர், அவர் ஒருமுறை என்னிடம் கூறினார்: "நான் வெற்றிபெறும்போது, ​​நான் தோல்வியடையும் ஒரு காலம் வரும்." நீங்கள் வெற்றிபெறுவதற்கு முன் நூறு முறை தோல்வியடைய வேண்டும், எனவே சிறப்பாக தோல்வியடைவதில் கவனம் செலுத்துங்கள். அதை தனிப்பட்ட முறையில் எடுத்துக் கொள்ளாதீர்கள் மற்றும் விட்டுவிடாதீர்கள். என்ன தவறு நடந்தது, எதைச் சிறப்பாகச் செய்ய முடியும் என்பதைக் கண்டறிந்து மீண்டும் செய்யவும்.

கிறிஸ்டாவிடம் இருந்து மேலும் கற்றுக்கொள்ள வேண்டுமா?

கிறிஸ்டா தனது புத்திசாலித்தனமான வலைப்பதிவு மற்றும் அவரது செய்திமடலில் இன்னும் நிறைய கலை வணிக ஆலோசனைகளைக் கொண்டுள்ளது. அவரது கட்டுரை தொடங்குவதற்கு ஒரு அருமையான இடம் மற்றும் அவரது செய்திமடலுக்கு குழுசேர மறக்காதீர்கள்.

உங்களை தொழில்முனைவோராக கருதுகிறீர்களா? பணிபுரியும் கலைஞர் கிறிஸ்டாவின் முதன்மை வகுப்பிற்குப் பதிவு செய்யவும். வகுப்புகள் நவம்பர் 16, 2015 இல் தொடங்குகின்றன, ஆனால் பதிவு நவம்பர் 20, 2015 அன்று முடிவடைகிறது. உங்கள் கலைத் தொழிலை விரைவுபடுத்த உதவும் மதிப்புமிக்க திறன்களையும் அறிவையும் பெறுவதற்கான இந்த சிறந்த வாய்ப்பைத் தவறவிடாதீர்கள்! ARCHIVE என்ற சிறப்பு கூப்பன் குறியீட்டைப் பயன்படுத்தும் ஆர்ட்வொர்க் காப்பக உறுப்பினர்கள் இந்த அமர்வுக்கான பதிவுக் கட்டணத்தில் $37 தள்ளுபடியைப் பெறுவார்கள். மேலும் அறிய.

உங்கள் கலை வணிகத்தை ஒழுங்கமைத்து வளர்க்கவும் மேலும் கலை வாழ்க்கை ஆலோசனைகளைப் பெறவும் விரும்புகிறீர்களா? இலவசமாக குழுசேரவும்