லூவ்ருக்கு வழிகாட்டி. அனைவரும் பார்க்க வேண்டிய 5 படங்கள்

இறுதி வரை, sfumato முறையின் தொழில்நுட்பம் எங்களுக்குத் தெரியாது. இருப்பினும், அதன் கண்டுபிடிப்பாளர் லியோனார்டோ டா வின்சியின் படைப்புகளின் உதாரணத்தில் அதை விவரிப்பது எளிது. இது தெளிவான கோடுகளுக்குப் பதிலாக ஒளியிலிருந்து நிழலுக்கு மிகவும் மென்மையான மாற்றமாகும். இதற்கு நன்றி, ஒரு நபரின் உருவம் மிகப்பெரியதாகவும் உயிரோட்டமாகவும் மாறும். மோனாலிசாவின் உருவப்படத்தில் மாஸ்டரால் ஸ்ஃபுமாடோ முறை முழுமையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

"லியோனார்டோ டா வின்சி மற்றும் அவரது மோனாலிசா" என்ற கட்டுரையில் அதைப் பற்றி படிக்கவும். ஜியோகோண்டாவின் மர்மம், இது பற்றி அதிகம் கூறப்படவில்லை.

தளம் "ஓவியத்தின் நாட்குறிப்பு. ஒவ்வொரு படத்திலும் ஒரு கதை, ஒரு விதி, ஒரு மர்மம் உள்ளது.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ loading=»lazy» class=»alignnone wp-image-4145 size-full» title=»Путеводитель по Лувру. 5 картин, которые стоит увидеть каждому» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?resize=789%2C825&ssl=1″ alt=»Путеводитель по Лувру. 5 картин, которые стоит увидеть каждому» width=»789″ height=»825″ sizes=»(max-width: 789px) 100vw, 789px» data-recalc-dims=»1″/>

லூவ்ருக்கு சராசரி பார்வையாளர்கள் 6000-3 மணி நேரத்தில் 4 ஓவியங்களுடன் டஜன் கணக்கான அரங்குகளைச் சுற்றி ஓடுகிறார்கள். மேலும் அவர் ஒரு புண் தலை மற்றும் சலசலக்கும் கால்களுடன் வெளியே வருகிறார். 

மிகவும் சுவாரஸ்யமான முடிவுடன் ஒரு விருப்பத்தை நான் முன்மொழிகிறேன்: 1,5 மணிநேரம் கூடங்கள் வழியாக எளிதாக நடைபயிற்சி, இது நிச்சயமாக உங்களை உடல் சோர்வுக்கு கொண்டு வராது. மேலும் இது உங்களுக்கு அழகியல் மகிழ்ச்சியைத் தரும்.

இரண்டு கண்டங்களில் உள்ள ஐந்து நாடுகளில் உள்ள பல அருங்காட்சியகங்களை பார்வையிட்டுள்ளேன். "நான் அங்கே இருந்தேன், எதையாவது பார்த்தேன்" என்ற கொள்கையின்படி கிளாசிக் ஓடுவதை விட 1,5 மணிநேரம் மற்றும் 5-7 முக்கிய படங்கள் பூர்வாங்க தயாரிப்புடன் அதிக மகிழ்ச்சியையும் நன்மையையும் தரக்கூடும் என்பதை நான் அறிவேன்.

பழங்காலத்திலிருந்து XNUMX ஆம் நூற்றாண்டு வரையிலான ஓவியத்தின் முக்கிய மைல்கற்களான முக்கிய தலைசிறந்த படைப்புகள் மூலம் நான் உங்களுக்கு வழிகாட்டுகிறேன்.

ஆம், நாங்கள் உங்களுடன் உடனடியாக மோனாலிசாவுக்கு ஓட மாட்டோம். முதலில், கி.பி III நூற்றாண்டைப் பார்ப்போம்.

1. ஒரு இளம் பெண்ணின் ஃபயும் உருவப்படம். III நூற்றாண்டு.

98% வழக்குகளில் ஒரு சாதாரண சுற்றுலாப் பயணி இந்த "ஒரு இளம் பெண்ணின் உருவப்படம்" மூலம் லூவ்ரே வழியாக தனது ஓட்டத்தைத் தொடங்க மாட்டார். ஆனால் இந்த வேலை எவ்வளவு தனித்துவமானது என்று அவர் சந்தேகிக்கவில்லை. எனவே அதைப் பார்க்கும் வாய்ப்பைத் தவறவிடாதீர்கள்.

கி.பி XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், ஒரு உன்னத குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒரு பெண் ஒரு கலைஞரின் முன் அமர்ந்தாள். அவள் மிகவும் விலையுயர்ந்த நகைகளை அணிந்திருந்தாள். அவள் மரணத்தைப் பற்றி நினைக்கிறாள். ஆனால் அவளைப் பொறுத்தவரை, அவளுடைய பூமிக்குரிய வாழ்க்கையின் முடிவில் பயங்கரமான எதுவும் இல்லை. அவள் மறுமையில் தொடர்ந்து வாழ்வாள். 

அவளுடைய ஆன்மா உடலுக்குத் திரும்ப விரும்பினால் உருவப்படம் தேவை. எனவே, கலைஞர் அதை யதார்த்தமாக எழுதுவார், அதனால் ஆன்மா தனது உடல் ஷெல்லை அங்கீகரிக்கிறது. கண்கள் மட்டுமே பெரிதாக வரையப்படும், ஏனென்றால் அவற்றின் மூலம் ஆன்மா மீண்டும் பறக்கும்.

இந்த உருவப்படம் நித்தியத்தைப் பற்றி சிந்திக்க உங்களைத் தூண்டும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பெண் தன்னை நிலைநிறுத்த முடிந்தது. எங்கள் புகைப்படங்கள் இதற்குத் தகுதியற்றவை. 1800 ஆண்டுகளில், அவற்றில் எதுவும் எஞ்சியிருக்காது.

https://arts-dnevnik.ru/fayumskie-portrety/ என்ற கட்டுரையில் Fayum உருவப்படங்களைப் பற்றியும் படிக்கவும்

2. ஜான் வான் ஐக். அதிபர் ரோலின் மடோனா. XV நூற்றாண்டு.

லூவ்ருக்கு முன் அதிபர் ரோலின் மடோனாவின் மறுபிரதியை நீங்கள் பார்த்திருந்தால், அசல் உங்களை மிகவும் ஆச்சரியப்படுத்தும். 

உண்மை என்னவென்றால், வான் ஐக் அனைத்து விவரங்களையும் கவனமாக உருவாக்கினார். இது ஓவியம் அல்ல, நகை போன்றது. மடோனாவின் கிரீடத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு கல்லையும் நீங்கள் காண்பீர்கள். பின்னணியில் நூற்றுக்கணக்கான சிலைகள் மற்றும் வீடுகளைக் குறிப்பிடவில்லை.

நிச்சயமாக கேன்வாஸ் மிகப்பெரியது என்று நீங்கள் நினைத்தீர்கள், இல்லையெனில் இந்த விவரங்கள் அனைத்தையும் எவ்வாறு பொருத்துவது. உண்மையில், இது சிறியது. நீளம் மற்றும் அகலம் தோராயமாக அரை மீட்டர்.

அதிபர் ரோலின் கலைஞருக்கு எதிரே அமர்ந்து மரணத்தைப் பற்றியும் சிந்திக்கிறார். அவர் பலரை ஏழைகளாக்கினார், வயதான காலத்தில் அவர்களுக்காக ஒரு தங்குமிடம் கட்டினார் என்று கூறப்படுகிறது. 

ஆனால் தனக்கு சொர்க்கம் செல்ல வாய்ப்பு இருப்பதாக அவர் நம்புகிறார். வான் ஐக் அவருக்கு இதில் உதவுவார். மடோனாவுக்கு அடுத்ததாக அதை எழுதுவார், அவருடைய அனைத்து புதுமைகளையும் பயன்படுத்துகிறார். மற்றும் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், மற்றும் கண்ணோட்டத்தின் மாயை, மற்றும் அதிர்ச்சியூட்டும் நிலப்பரப்புகள். 

கன்னி மேரியிடம் பரிந்து பேசும் முயற்சியில், அதிபர் ரோலின் தன்னை அழியாமல் செய்து கொண்டார். 

இதற்கிடையில், நாங்கள் எங்கள் தொப்பிகளை வான் ஐக்கிற்கு எடுத்துச் செல்கிறோம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஃபயூம் உருவப்படங்களுக்குப் பிறகு அவரது சமகாலத்தவர்களை சித்தரிக்கத் தொடங்கிய முதல் நபர் அவர். அதே நேரத்தில், நிபந்தனையுடன் அல்ல, ஆனால் அவற்றின் தனிப்பட்ட அம்சங்களை மாற்றுவதன் மூலம்.

3. லியோனார்டோ டா வின்சி. மோனா லிசா. XVI நூற்றாண்டு.

வார நாட்களில் காலையில் லூவ்ரே சென்றால், மோனாலிசாவை அருகில் இருந்து பார்க்கும் வாய்ப்பு உள்ளது. அவள் மதிப்புக்குரியவள். ஏனென்றால், வாழும் மனிதனின் மாயையை உருவாக்கும் முதல் படம் இதுதான்.

லியோனார்டோவுக்கு எதிரே ஒரு புளோரண்டைன் பெண் அமர்ந்திருக்கிறாள். நிதானமாகப் பேசுவார், கேலி செய்வார். அவளை ஆசுவாசப்படுத்திக் கொள்ளவும் குறைந்தபட்சம் கொஞ்சம் சிரிக்கவும் எல்லாம். 

கலைஞர் தனது கணவருக்கு தனது மனைவியின் உருவப்படம் அவரது வாழ்க்கையிலிருந்து வேறுபடுத்துவது கடினம் என்று உறுதியளித்தார். உண்மை என்னவென்றால், அவர் கோடுகளை எவ்வளவு சுவாரஸ்யமாக நிழலித்தார், உதடுகள் மற்றும் கண்களின் மூலைகளில் நிழல்களை வைத்தார். உருவப்படத்திலிருந்து பெண்மணி இப்போது பேசுவார் என்று தெரிகிறது. 

பெரும்பாலும் மக்கள் குழப்பமடைகிறார்கள்: ஆம், இப்போது மோனாலிசா சுவாசிப்பார் என்று தெரிகிறது. ஆனால் இதுபோன்ற யதார்த்தமான ஓவியங்கள் ஏராளமாக உள்ளன. குறைந்த பட்சம் வான் டிக் அல்லது ரெம்ப்ராண்டின் வேலையை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். 

ஆனால் அவர்கள் 150 ஆண்டுகள் கழித்து வாழ்ந்தனர். மனித உருவத்தை "புத்துயிர்" செய்த முதல் நபர் லியோனார்டோ ஆவார். இந்த மோனாலிசா மதிப்பு மிக்கது.

கட்டுரையில் ஓவியம் பற்றி படிக்கவும் "கொஞ்சம் பேசும் மோனாலிசா மர்மம்".

4. பீட்டர்-பால் ரூபன்ஸ். மார்சேயில் மேரி டி மெடிசியின் வருகை. XVII நூற்றாண்டு.

லூவ்ரில் நீங்கள் மெடிசி அறையைக் காண்பீர்கள். அதன் சுவர்கள் அனைத்தும் பெரிய கேன்வாஸ்களால் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளன. இது மேரி டி மெடிசியின் அழகிய நினைவுக் குறிப்பு. பெரியவரால் அவரது கட்டளையின் கீழ் மட்டுமே எழுதப்பட்டது ரூபன்ஸ்.

மேரி டி மெடிசி மூச்சடைக்கக்கூடிய உடையில் ரூபன்ஸ் முன் நிற்கிறார். 

இன்று கலைஞர் தனது வாழ்க்கையின் மற்றொரு அத்தியாயத்தை வரைவதற்குத் தொடங்கினார் - "மார்சேயில் வருகை". ஒருமுறை அவள் தன் கணவனின் தாய்நாட்டிற்கு கப்பலில் பயணம் செய்தாள். 

மேரி டி மெடிசி தனது மகனான பிரான்சின் மன்னருடன் சமாதானம் செய்து கொண்டார். இந்த ஓவியங்களின் சுழற்சி அவளை நீதிமன்ற உறுப்பினர்களின் பார்வையில் உயர்த்த வேண்டும். 

இதற்காக, அவளுடைய வாழ்க்கை சாதாரணமாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் தெய்வங்களுக்கு தகுதியானது. ரூபன்ஸ் மட்டுமே அத்தகைய பணியை சமாளிக்க முடியும். கப்பலின் பளபளக்கும் தங்கத்தையும் நெரிட்ஸின் மென்மையான தோலையும் சித்தரிக்க அவரை விட சிறந்தவர் யார்? மறுவாழ்வு பெற்ற அரசனின் தாயாரின் உருவத்தால் அரச சபை திகைத்துப் போகும்.

மலிவான நாவல் போன்ற வாசனை. கலைஞன் தன்னிலை வெளிப்பாட்டில் கட்டுப்படுத்தப்பட்டான். ஆனால் மரியா மெடிசி ஒரு நிபந்தனை விதித்தார்: அவரது "நாவல்" ரூபன்ஸால் மட்டுமே எழுதப்பட வேண்டும். பயிற்சி பெற்றவர்கள் அல்லது பயிற்சி பெற்றவர்கள் இல்லை. 

எனவே நீங்கள் மாஸ்டரின் கையைப் பார்க்க விரும்பினால், மெடிசி ஹாலுக்குச் செல்லுங்கள்.

5. அன்டோயின் வாட்டியோ. சைத்தரா தீவுக்கு யாத்திரை. XVIII நூற்றாண்டு.

வாட்டியோவின் "சித்தரா தீவுக்கு யாத்திரை" உங்களை எளிதாக ஊர்சுற்றல் மற்றும் காதல் ஆனந்த உலகில் மூழ்கடிக்கும். 

ரோகோகோ காலத்தில் இருந்ததைப் போல ஓவியம் காற்றோட்டமாகவும் துடிப்பாகவும் இருந்ததில்லை. இந்த பாணியின் அடித்தளத்தை அமைத்தவர் வாட்டியோ ஆவார். நிதானமான கதைகள். ஒளி வண்ணங்கள். மெல்லிய மற்றும் சிறிய பக்கவாதம். 

ஒரு இளம் ஜோடி அருகிலுள்ள பூங்காவில் ஒரு கலைஞருக்கு போஸ் கொடுக்கிறது. அவர் அவர்களை கட்டிப்பிடிக்கவோ, அல்லது நன்றாக உரையாடுவது போல் நடிக்கவோ அல்லது நிதானமாக நடக்கவோ கேட்கிறார். 8 ஜோடிகளை காதலில் சித்தரிப்பதாக வாட்டே கூறுகிறார். 

சதி மற்றும் நுட்பத்தின் லேசான தன்மை இருந்தபோதிலும், வாட்டியோ நீண்ட காலமாக படத்தில் பணியாற்றி வருகிறார். நீண்ட 5 ஆண்டுகள். அதிக ஆர்டர்கள். 

அற்புதமான காட்சிகள் வாட்டியோவுக்கு பிரஞ்சு மிகவும் பிடித்திருந்தது. எளிமையான சந்தோஷங்களின் வளிமண்டலத்தில் மூழ்குவது மிகவும் நன்றாக இருக்கிறது. ஆன்மாவைக் காப்பாற்றுவது பற்றியோ, சந்ததியினரை அடிப்பது பற்றியோ நினைக்காதீர்கள். இன்றைக்கு வாழ்க மற்றும் எளிதான உரையாடலை அனுபவிக்கவும்.

 முடிவுக்கு

லூவ்ரே என்பது ஓவியத்தின் வரலாற்றின் மூலம் நீங்கள் ஒரு கண்கவர் பயணத்தை மேற்கொள்ளும் இடமாகும். நீங்கள் அழகியல் மகிழ்ச்சியைப் பெறுவது மட்டுமல்லாமல், வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் ஓவியம் என்ன வெவ்வேறு பணிகளைச் செய்தது என்பதையும் பார்ப்பீர்கள். 

நமது சகாப்தத்தின் தொடக்கத்தில், உருவப்படம் ஆன்மாவுக்கு வழிகாட்டியாக இருந்தது.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், ஒரு ஓவியம் ஏற்கனவே சொர்க்கத்திற்கான டிக்கெட் ஆகும். 

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், ஓவியம் என்பது வாழ்க்கையின் மாயை. 

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், படம் ஒரு நிலை விஷயமாக மாறுகிறது. 

மேலும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், கண்களைப் பிரியப்படுத்த இது தேவைப்படுகிறது.

5 கேன்வாஸ்கள். 5 சகாப்தங்கள். 5 வெவ்வேறு அர்த்தங்கள். இவை அனைத்தும் லூவ்ரில். 

***

கருத்துரைகள் மற்ற வாசகர்கள் கீழே பார். அவை பெரும்பாலும் ஒரு கட்டுரைக்கு ஒரு நல்ல கூடுதலாக இருக்கும். ஓவியம் மற்றும் கலைஞரைப் பற்றிய உங்கள் கருத்தையும் நீங்கள் பகிர்ந்து கொள்ளலாம், அத்துடன் ஆசிரியரிடம் ஒரு கேள்வியைக் கேட்கலாம்.