மேடிஸ்ஸின் "டான்ஸ்". எளிமையானது சிக்கலானது, சிக்கலானது எளிமையானது

ஹென்றி மேடிஸ்ஸின் "டான்ஸ்" ஓவியம் சந்நியாசம் மிகப்பெரிய. 2,5 ஆல் 4 மீ. ஏனெனில் கலைஞர் அதை ரஷ்ய சேகரிப்பாளர் செர்ஜி ஷுகின் மாளிகையின் சுவர் பேனலாக உருவாக்கினார்.

இந்த பெரிய கேன்வாஸில், மேடிஸ் ஒரு குறிப்பிட்ட செயலை மிகவும் சிக்கனமான வழிமுறைகளுடன் சித்தரித்தார். நடனம். அவரது சமகாலத்தவர்கள் திகைத்துப் போனதில் ஆச்சரியமில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அத்தகைய இடத்தில், இவ்வளவு வைக்க முடியும்!

ஆனால் இல்லை. சிவப்பு, நீலம், பச்சை: கோடுகள் மற்றும் மூன்று வண்ணங்களின் உதவியுடன் உருவாக்கப்பட்ட ஒன்று மட்டுமே நமக்கு முன் உள்ளது. அவ்வளவுதான்.

ஃபாவிஸ்டுகள்* (அது மேட்டிஸ்ஸே) மற்றும் ப்ரிமிட்டிவ்களுக்கு வித்தியாசமாக வரையத் தெரியாது என்று நாம் சந்தேகிக்கலாம்.

இது உண்மையல்ல. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், அவர்கள் அனைவரும் கிளாசிக்கல் கலைக் கல்வியைப் பெற்றனர். மற்றும் ஒரு யதார்த்தமான படம் அவர்களின் சக்திக்குள் உள்ளது.

இதை நம்புவதற்கு, அவர்களின் ஆரம்ப, மாணவர் வேலையைப் பார்த்தால் போதும். மாட்டிஸ் உட்பட. அவர்கள் இன்னும் தங்கள் சொந்த பாணியை உருவாக்காதபோது.

டான்ஸ் ஏற்கனவே மேட்டிஸின் முதிர்ந்த படைப்பாகும். இது கலைஞரின் பாணியை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது. மேலும் சாத்தியமான அனைத்தையும் அவர் வேண்டுமென்றே எளிமைப்படுத்துகிறார். ஏன் என்பதுதான் கேள்வி.

எல்லாம் எளிதாக விளக்கப்படுகிறது. முக்கியமான ஒன்றை வெளிப்படுத்த, மிதமிஞ்சிய அனைத்தும் துண்டிக்கப்படுகின்றன. எஞ்சியிருப்பது கலைஞரின் நோக்கத்தை நமக்குத் தெளிவாகத் தெரிவிக்க உதவுகிறது.

கூடுதலாக, நீங்கள் நெருக்கமாகப் பார்த்தால், படம் மிகவும் பழமையானது அல்ல. ஆம், பூமி பச்சை நிறத்தில் மட்டுமே வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. மேலும் வானம் நீலமானது. புள்ளிவிவரங்கள் மிகவும் நிபந்தனையுடன் வரையப்பட்டுள்ளன, ஒரு நிறத்தில் - சிவப்பு. வால்யூம் இல்லை. ஆழமான இடம் இல்லை.

ஆனால் இந்த உருவங்களின் இயக்கங்கள் மிகவும் சிக்கலானவை. இடது, உயரமான உருவத்திற்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்துங்கள்.

உண்மையில், ஒரு சில துல்லியமான மற்றும் அளவிடப்பட்ட கோடுகளுடன், Matisse ஒரு நபரின் கண்கவர், வெளிப்படையான போஸை சித்தரித்தார்.

மேலும் சில விவரங்கள் கலைஞரால் தனது கருத்தை நமக்கு தெரிவிக்கும் வகையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. பூமி ஒரு வகையான உயரமாக சித்தரிக்கப்படுகிறது, இது எடையற்ற தன்மை மற்றும் வேகத்தின் மாயையை அதிகரிக்கிறது.

வலதுபுறத்தில் உள்ள புள்ளிவிவரங்கள் இடதுபுறத்தில் உள்ள புள்ளிவிவரங்களை விட குறைவாக உள்ளன. எனவே கைகளில் இருந்து வட்டம் சாய்ந்துவிடும். இது வேக உணர்வை சேர்க்கிறது.

மேலும் நடனக் கலைஞர்களின் நிறமும் முக்கியமானது. அவர் சிவப்பு. பேரார்வம், ஆற்றல் நிறம். மீண்டும், இயக்கத்தின் மாயைக்கு கூடுதலாக.

இந்த சில, ஆனால் இதுபோன்ற முக்கியமான விவரங்கள், Matisse ஒரு விஷயத்திற்காக மட்டுமே சேர்க்கிறார். அதனால் நம் கவனம் நடனத்தின் மீதே குவிகிறது.

பின்னணியில் இல்லை. கதாபாத்திரங்களின் முகத்தில் இல்லை. அவர்களின் ஆடைகளில் இல்லை. அவர்கள் படத்தில் இல்லை. ஆனால் நடனத்தில் மட்டும்.

நமக்கு முன் நடனத்தின் ஐம்பெரும். அதன் சாராம்சம். மேலும் எதுவும் இல்லை.

இங்குதான் மாட்டிஸின் முழு மேதையையும் நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வளாகத்தை எளிதாக்குவது எப்போதும் கடினமானது. எளிமையானதை சிக்கலாக்குவது மிகவும் எளிதானது. நான் உங்களை குழப்பவில்லை என்று நம்புகிறேன்.

மேட்டிஸ் மற்றும் ரூபன்ஸை ஒப்பிடுக

மேடிஸ்ஸின் யோசனையை நன்கு புரிந்து கொள்ள, கதாபாத்திரங்களுக்கு முகங்கள், உடைகள் இருந்தால் கற்பனை செய்து பாருங்கள். மரங்களும் புதர்களும் தரையில் வளரும். பறவைகள் வானில் பறந்து கொண்டிருந்தன. உதாரணமாக, ரூபன்ஸ் போல.

இது முற்றிலும் மாறுபட்ட படமாக இருந்திருக்கும். நாம் மக்களைப் பார்த்து, அவர்களின் குணங்கள், உறவுகளைப் பற்றி சிந்திப்போம். அவர்கள் எங்கு நடனமாடுகிறார்கள் என்று சிந்தியுங்கள். எந்த நாட்டில், எந்த பகுதியில். வானிலை எப்படி உள்ளது.

பொதுவாக, அவர்கள் எதையும் பற்றி யோசிப்பார்கள், ஆனால் நடனத்தைப் பற்றி அல்ல.

Matisse ஐ Matisse உடன் ஒப்பிடுங்கள்

மேட்டிஸ்ஸே கூட அவருடைய நோக்கத்தைப் புரிந்துகொள்ள நமக்கு வாய்ப்பளிக்கிறார். "டான்ஸ்" இன் பதிப்பு ஒன்று சேமிக்கப்பட்டுள்ளது புஷ்கின் அருங்காட்சியகம் மாஸ்கோவில். இன்னும் கொஞ்சம் விவரங்கள் உள்ளன.

"நடனத்திற்கு" கூடுதலாக, ஒரு மலர் பானை, ஒரு நாற்காலி மற்றும் ஒரு பீடம் ஆகியவற்றைக் காண்கிறோம்.

விவரங்களைச் சேர்ப்பதன் மூலம், மேட்டிஸ் மிகவும் வித்தியாசமான கருத்தை வெளிப்படுத்தினார். நடனத்தைப் பற்றி அல்ல, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தில் நடனத்தின் வாழ்க்கையைப் பற்றி.

மீண்டும் நடனத்திற்கே. படத்தில், சுருக்கம் மட்டுமல்ல, நிறமும் முக்கியம்.

நிறங்கள் வேறுபட்டிருந்தால், படத்தின் ஆற்றலும் வேறுபட்டதாக இருக்கும். மீண்டும், மாடிஸ்ஸே விருப்பமின்றி இதை உணர நமக்கு வாய்ப்பளிக்கிறார்.

நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள அவரது படைப்பான நடனத்தை (I) பாருங்கள்.

செர்ஜி ஷுகின் ஆர்டரைப் பெற்ற உடனேயே இந்த வேலை உருவாக்கப்பட்டது. இது ஒரு ஓவியம் போல விரைவாக எழுதப்பட்டது.

இது அதிக முடக்கப்பட்ட வண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளது. உருவங்களின் சிவப்பு நிறம் படத்தின் உணர்வுக்கு எவ்வாறு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை அளிக்கிறது என்பதை உடனடியாக புரிந்துகொள்கிறோம்.

"நடனம்" உருவாக்கிய வரலாறு

நிச்சயமாக, அதன் உருவாக்கத்தின் வரலாறு படத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது. கூடுதலாக, கதை மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. நான் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, செர்ஜி ஷுகின் 1909 இல் மேட்டிஸை நியமித்தார். மற்றும் மூன்று பேனல்களில். ஒரு கேன்வாஸில் நடனத்தையும், மற்றொன்றில் இசையையும், மூன்றில் குளிப்பதையும் பார்க்க விரும்பினார்.

மூன்றாவது ஒருபோதும் முடிக்கப்படவில்லை. மற்ற இரண்டு, ஷுகினுக்கு அனுப்பப்படுவதற்கு முன்பு, பாரிஸ் வரவேற்பறையில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன.

பார்வையாளர்கள் ஏற்கனவே காதலில் விழுந்தனர் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள். மற்றும் குறைந்தபட்சம் உணர ஆரம்பித்தது பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள்: வான் கோ, செசான் மற்றும் கவுஜின்.

ஆனால் மேடிஸ், அவரது சிவப்பு துண்டுகள், மிகவும் அதிர்ச்சியாக இருந்தது. எனவே, நிச்சயமாக, வேலை இரக்கமின்றி திட்டப்பட்டது. ஷுகினுக்கும் கிடைத்தது. அவர் எல்லா வகையான குப்பைகளையும் வாங்குவதாக விமர்சிக்கப்பட்டார் ...

ஷுகின் பயமுறுத்தும் ஒருவரல்ல, ஆனால் இந்த முறை அவர் கைவிட்டார் மற்றும் ... வண்ணம் தீட்ட மறுத்துவிட்டார். ஆனால் பின்னர் அவர் சுயநினைவுக்கு வந்து மன்னிப்பு கேட்டார். மற்றும் குழு "டான்ஸ்", அத்துடன் "இசை" நீராவி அறை, பாதுகாப்பாக ரஷ்யா அடைந்தது.

இதில் நாம் மட்டும் மகிழ்ச்சியடைய முடியும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மாஸ்டரின் மிகவும் பிரபலமான தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றை நாம் நேரலையில் காணலாம் சந்நியாசம்.

* ஃபாவிஸ்டுகள் - "Fauvism" பாணியில் பணிபுரியும் கலைஞர்கள். வண்ணம் மற்றும் வடிவத்தின் உதவியுடன் கேன்வாஸில் உணர்ச்சிகள் வெளிப்படுத்தப்பட்டன. பிரகாசமான அறிகுறிகள்: எளிமைப்படுத்தப்பட்ட வடிவங்கள், ஒளிரும் வண்ணங்கள், படத்தின் தட்டையான தன்மை.

***

கருத்துரைகள் மற்ற வாசகர்கள் கீழே பார். அவை பெரும்பாலும் ஒரு கட்டுரைக்கு ஒரு நல்ல கூடுதலாக இருக்கும். ஓவியம் மற்றும் கலைஞரைப் பற்றிய உங்கள் கருத்தையும் நீங்கள் பகிர்ந்து கொள்ளலாம், அத்துடன் ஆசிரியரிடம் ஒரு கேள்வியைக் கேட்கலாம்.