ஏன் ஓவியம் அல்லது தோல்வியடைந்த பணக்காரர்களைப் பற்றிய 3 கதைகளை புரிந்து கொள்ள வேண்டும்
பொருளடக்கம்:
"மறுமலர்ச்சியின் கலைஞர்கள்" என்ற கட்டுரையில் ஓவியத்தைப் பற்றி படியுங்கள். 6 சிறந்த இத்தாலிய மாஸ்டர்கள்.
தளம் "ஓவியத்தின் நாட்குறிப்பு. ஒவ்வொரு படத்திலும் ஒரு மர்மம், விதி, ஒரு செய்தி உள்ளது.
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3286 size-full» title=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405″ alt=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» width=»900″ height=»405″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>
படங்கள் நமக்கு அழகியல் இன்பத்தைத் தரும். அவை நம்மை வாழ்க்கையைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கும். அவை உட்புறத்தில் இணக்கமாக பொருந்தும். சுவரில் உள்ள துளையை மூடு. படத்தின் யதார்த்தத்தை நாம் ரசிக்க முடியும். கலைஞர் எதை சித்தரிக்க விரும்பினார் என்பதை நாம் நீண்ட நேரம் சிந்திக்கலாம்.
இன்னும் படங்கள் நம்மை பணக்காரர்களாக்கும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் ஓவியத்தைப் புரிந்து கொண்டால், எதிர்கால தலைசிறந்த படைப்பிற்கான திறமையை நீங்கள் உருவாக்கலாம். பின்னர் நீங்கள் படத்தைக் கடந்து செல்ல மாட்டீர்கள், இது ஒரு நாள் உங்களுக்கு கடுமையான ஈவுத்தொகையைத் தரும்.
இருப்பினும், அனைவருக்கும் அத்தகைய திறமை இல்லை. மக்கள் தங்கள் மூக்கின் கீழ் "தங்கப் பையை" பார்க்காத மூன்று உண்மையான கதைகள் இங்கே.
1. வான் கோ ஓவியம் கோழிக் கூடில் ஒரு துளையை மூடுகிறது
வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டு வான் கோ டாக்டர் ரேயை சந்தித்தார். அவர் கலைஞருக்கு நரம்புத் தாக்குதல்களைச் சமாளிக்க உதவினார். துண்டிக்கப்பட்ட காதை மீண்டும் இணைக்க முயன்றார். உண்மை, அவர் ஒருபோதும் வெற்றிபெறவில்லை. வழங்குவதற்கு அதிக நேரம் எடுத்தது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வான் கோ காது இல்லாமல் மருத்துவமனைக்கு கொண்டு வரப்பட்டார். "இது உனக்குப் பயன்படலாம்" என்ற வார்த்தைகளுடன் விபச்சாரியிடம் கொடுத்தான். இன்னும், அவர் தானே இல்லை.
உதவிக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் வகையில், வான் கோ தனது இரட்சகரின் உருவப்படத்தை வரைந்தார். உருவப்படத்தில் உள்ள மருத்துவர் அசல் போல வெளியே வந்ததாகச் சொல்கிறார்கள். இருந்தபோதிலும், அவர் பரிசைப் பாராட்டவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அந்த நேரத்தில் படம் மிகவும் அசாதாரணமானது. கூடுதலாக, மருத்துவர் கலையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தார்.
இதன் விளைவாக, அவர் உருவப்படத்தை மாடியில் வீசினார். பாவம் அவர் அங்கு தங்கவில்லை. வைத்தியர் வீட்டுக்காரர்கள் சிலர் அவரை வீட்டுக்குத் தகவமைத்துக் கொண்டனர். கோழிக்கூண்டின் ஓட்டையை மூடினான்.
அங்குதான் கலை வியாபாரி ஒருவர் அவரைக் கண்டுபிடித்தார். அவர் வான் கோவின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றி மருத்துவரின் முற்றத்தில் உருவப்படத்தைக் கண்டார். அந்த ஓவியம் 100 பிராங்குகளுக்கு விற்கப்பட்டது.
சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ரஷ்ய சேகரிப்பாளர் செர்ஜி ஷுகின் அதை வாங்கினார். மறைமுகமாக 30 ஆயிரம் பிராங்குகள்.
டாக்டர் ரே இதைப் பற்றி அறிந்தாரா என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது?
2. மாடியில் கிளாட் மோனெட்டின் ஓவியம்
கிளாட் மோனட் நீண்ட மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார். அவர் தனது வெற்றியையும் அங்கீகாரத்தையும் காண வாழ்ந்தார். இருப்பினும், 40 வயது வரை, அவரது ஓவியங்கள் இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் பாணி குழப்பத்தையும் சிரிப்பையும் கூட ஏற்படுத்தியது. கூடுதலாக, அவர் தனது வட்டத்தில் இல்லாத ஒரு பெண்ணை மணந்தார். இதற்காக அவரது தந்தை அவருக்கு பராமரிப்பு வழங்காமல் இருந்தார்.
சுமார் 10 ஆண்டுகளாக, மோனெட் இரண்டு தீக்கு இடையில் விரைந்தார். பிறகு தந்தையிடம் வளைந்து கொடுத்து விட்டு செல்வார் மனைவி கமிலா மகனுடன். பின்னர் அவர் தனது மனைவி மற்றும் குழந்தையிடம் கையிலிருந்து வாய்க்கு வாழத் திரும்புவார். ஏனெனில் அவருடைய ஓவியங்களை யாரும் வாங்கவில்லை.
ஒருமுறை மோனெட் தனது குடும்பத்துடன் அர்ஜென்டியூவில் உள்ள மற்றொரு ஹோட்டலில் இருந்து வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இது 1878 இல் நடந்தது. வீட்டுக்கடனை கட்ட பணம் இல்லை. பின்னர் மோனெட் "புல்லில் காலை உணவு" என்ற ஓவியத்தை ஹோட்டலின் உரிமையாளரிடம் விட்டுவிட்டார்.
மோனெட்டின் இந்த வேலையைப் பற்றி கட்டுரையில் படியுங்கள் "புல் மீது காலை உணவு: இம்ப்ரெஷனிசம் எப்படி பிறந்தது."
அவர் அதை 1866 இல் எழுதினார். அவர் அதை குறிப்பாக பாரிஸ் சலோனுக்காக எழுதினார் (கண்ட ஐரோப்பாவின் முக்கிய கலை கண்காட்சி). கண்காட்சியின் பொதுமக்களையும் நடுவர் மன்றத்தையும் ஆச்சரியப்படுத்த, மோனெட் உண்மையிலேயே மிகப்பெரிய கேன்வாஸை உருவாக்கினார். 4 ஆல் 6 மீட்டர். இருப்பினும், அவர் தனது பலத்தை கணக்கிடவில்லை. கண்காட்சிக்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு, தனக்குத் தேவையான தரத்திற்கு அதைக் கொண்டுவர நேரம் இருக்காது என்று அவர் கருதினார். அதனால் படம் கண்காட்சிக்கு வரவில்லை.
அதனால் ஹோட்டலின் உரிமையாளருக்கு இந்த பெரிய கேன்வாஸ் கிடைத்தது. அவர் அதை மதிப்புமிக்கதாக கருதவில்லை. அதைச் சுருட்டி மாடத்தில் எறிந்தான்.
6 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மோனட்டின் நிலை மேம்பட்டபோது, அவர் அந்த ஹோட்டலுக்குத் திரும்பினார். ஓவியம் ஏற்கனவே பரிதாபகரமான நிலையில் இருந்தது. அதன் ஒரு பகுதி பூஞ்சையால் மூடப்பட்டிருந்தது. மோனெட் சேதமடைந்த துண்டுகளை வெட்டினார். இப்போது ஓவியத்தின் எஞ்சிய பாகங்கள் பாரிஸில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன மியூஸி டி'ஓர்சே.
சிறிய அளவிலான ஒரு ஆரம்ப ஓவியம் மட்டுமே (இப்போது மாஸ்கோவில் உள்ள புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது) மோனெட்டின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான ஓவியங்களில் ஒன்று எப்படி இருக்கும் என்பதை கற்பனை செய்ய அனுமதிக்கிறது.
ஹோட்டல் உரிமையாளர் பெயிண்டிங்கை வைத்து விற்கலாம். பல ஆயிரம் பிராங்குகளுக்கு. கலைஞரின் படைப்புகள் நன்றாக விற்பனையாகத் தொடங்கின என்பதை விசாரித்து புரிந்துகொண்டாலே போதும். ஐயோ, ஹோட்டலின் உரிமையாளர் தனது வாய்ப்பை தவறவிட்டார்.
ஆனால் பின்வரும் கதையின் நாயகனை அவருடன் ஒப்பிட முடியாது. இது ஒரு மோசமான வழக்கு! விறகு மற்றும் தரைத் துணிகளுக்கு 30 Toulouse-Lautrec ஓவியங்களைப் பயன்படுத்த!
3. படங்கள் துலூஸ்-லாட்ரெக் தரை விரிப்புகளாக
கலைஞர் டூலூஸ்-லாட்ரெக் ஒரு மரபணு ஒழுங்கின்மையுடன் பிறந்தார். அவரது எலும்புகள் மிகவும் உடையக்கூடியவை. அவரது டீனேஜ் ஆண்டுகளில் ஏற்பட்ட பல துரதிர்ஷ்டவசமான எலும்பு முறிவுகள் இறுதியாக அவரது கால் வளரவிடாமல் தடுத்து நிறுத்தியது.
ஓவியம் மட்டுமே தன்னை உணர அனுமதித்தது. ஆனால் வெடிக்கும் குணமும் இயற்கையான லட்சியமும் உடல் பலவீனத்துடன் எந்த விதத்திலும் இணைந்திருக்கவில்லை. இதன் விளைவாக, அவர் சுய அழிவில் ஈடுபட்டார். அவர் நிறைய குடித்துவிட்டு, விபச்சாரமான உடலுறவு வாழ்க்கை நடத்தினார். அவனது செயல்களின் அர்த்தத்தை அவனது நண்பர்களால் கூட எப்போதும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை.
1897 இல், மீண்டும் ஒருமுறை வாழ்க்கையில் ஏமாற்றமடைந்த துலூஸ்-லாட்ரெக் ஓவியம் வரைவதில் அலட்சியமாக உணர்ந்தார். அவர் வேறொரு ஸ்டுடியோ குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேறியபோது, அங்கு சேமித்து வைக்கப்பட்டிருந்த அனைத்து படைப்புகளையும் வரவேற்பாளரிடம் விட்டுவிட்டார். 87 படைப்புகள்!
வரவேற்பாளர் மிகவும் பணக்காரர் ஆகலாம். ஆனால் அவர் 30 படைப்புகளை அடுத்த லாட்ஜரான டாக்டர் பில்லியாரிடம் கொடுத்தார். மீதி வேலையும் நஷ்டம். அவர் அவற்றை உள்ளூர் மதுக்கடைகளில் மதுக் கண்ணாடிகளுக்கு மாற்றினார்.
வைத்தியருக்கு என்ன பொக்கிஷம் கிடைத்தது என்று புரிந்திருக்க வேண்டும் என்று தோன்றுகிறது. அவரது வாழ்நாளில் கூட, துலூஸ்-லாட்ரெக் மிகவும் பிரபலமானவர். குறிப்பாக அவர்களின் பிரபலமான காபரே போஸ்டர்கள். அவர்கள் நகரம் முழுவதும் தொங்கினர். திரளான பார்வையாளர்கள் அவர்களைச் சுற்றி திரண்டனர். எனவே துலூஸ்-லாட்ரெக்கின் பெயர் நன்கு அறியப்பட்டது.
ஆனால் இல்லை, மருத்துவர் கவனக்குறைவாக தனது பணிப்பெண்ணை படங்களை அப்புறப்படுத்த அனுமதித்தார். ஸ்ட்ரெச்சர்களால் நெருப்பிடம் மூட்டினாள். கேன்வாஸ்கள் கந்தலாகச் சென்றன. மீதி ஓவியங்களோடு, தன் வீட்டில் விரிசல்களைச் சொருகினாள்!
இதன் விளைவாக, ஒரு ஓவியம் மட்டுமே உயிர் பிழைத்தது. சில காரணங்களால், மருத்துவர் அவளை விட்டுவிட்டார். ஆனால் அவன் அவளை மிகவும் முட்டாள்தனமான முறையில் இழந்தான். இதை அவரே பின்னர் செய்தியாளர்களிடம் ஒப்புக்கொண்டார்: "எனது துலூஸ்-லாட்ரெக்கில் ஒருவர், முப்பது பேரில் உயிர் பிழைத்தவர், நான் நாற்பது சோஸ் மதிப்புள்ள ஒரு டப்பாவை மாற்றினேன், பின்னர் எட்டாயிரம் பிராங்குகளுக்கு விற்கப்பட்டது."
ஒரு பிரபல ஓவியரின் ஓவியத்தை தவறவிட்ட மற்றொரு ஏழைப் பெண்ணைப் பற்றி ஒரு கட்டுரையில் எழுதினேன் "ஒரு கேக்கின் விலையில் கேமில் பிஸ்ஸாரோவின் ஓவியம்."
***
கருத்துரைகள் மற்ற வாசகர்கள் கீழே பார். அவை பெரும்பாலும் ஒரு கட்டுரைக்கு ஒரு நல்ல கூடுதலாக இருக்கும். ஓவியம் மற்றும் கலைஞரைப் பற்றிய உங்கள் கருத்தையும் நீங்கள் பகிர்ந்து கொள்ளலாம், அத்துடன் ஆசிரியரிடம் ஒரு கேள்வியைக் கேட்கலாம்.
முக்கிய விளக்கம்: மைக்கேலேஞ்சலோ. ஃப்ரெஸ்கோ "ஆதாமின் உருவாக்கம்". 1511. சிஸ்டைன் சேப்பல், வத்திக்கான்.
ஒரு பதில் விடவும்